بستن آگهی

Interscope، Beats by Dre و Apple Music. اینها تنها برخی از اصطلاحاتی هستند که مخرج مشترکی دارند: جیمی آیوین. این تهیه کننده و مدیر موسیقی ده ها سال در صنعت موسیقی فعالیت داشت، در سال 1990، 18 سال بعد به همراه Dr. Dre Beats Electronics را به عنوان یک سازنده هدفون شیک و ارائه دهنده سرویس پخش موسیقی Beats تأسیس کرد.

این شرکت سپس در سال 2014 توسط اپل به قیمت رکورد 3 میلیارد دلار خریداری شد. در همان سال، آیوین همچنین Interscope را ترک کرد تا تمام وقت خود را به سرویس پخش موسیقی جدید Apple Music اختصاص دهد. او سپس در سال 2018 در سن 64 سالگی از اپل بازنشسته شد. در یک مصاحبه جدید با نیویورک تایمز، او فاش کرد که این اتفاق عمدتاً به این دلیل رخ داده است که او نتوانسته هدف خود را محقق کند - ایجاد تفاوت قابل توجهی Apple Music از رقبا.

آیوواین در مصاحبه ای گفت که سرویس های پخش موسیقی امروزی یک مشکل بزرگ دارند: حاشیه. رشد نمی کند. در حالی که در جاهای دیگر تولیدکنندگان می‌توانند حاشیه سود خود را افزایش دهند، مثلاً با کاهش قیمت تولید یا خرید قطعات ارزان‌تر، در مورد خدمات موسیقی، هزینه‌ها متناسب با رشد تعداد کاربران افزایش می‌یابد. درست است که هر چه تعداد کاربران این سرویس بیشتر باشد، پول بیشتری باید به ناشران موسیقی و در نهایت به نوازندگان بپردازد.

در مقابل، خدمات فیلم و سریال‌های تلویزیونی مانند نتفلیکس و دیزنی پلاس می‌توانند با ارائه محتوای انحصاری، هزینه‌ها را کاهش داده و حاشیه‌ها و سود را افزایش دهند. نتفلیکس تعداد زیادی از آن را ارائه می دهد، دیزنی + حتی فقط محتوای خود را ارائه می دهد. اما سرویس های موسیقی محتوای انحصاری ندارند و اگر هم داشته باشند نادر است و به همین دلیل نمی توانند رشد کنند. محتوای انحصاری همچنین می تواند جنگ قیمتی را آغاز کند. در صنعت موسیقی اما شرایط به گونه‌ای است که وقتی سرویس ارزان‌تری وارد بازار می‌شود، رقابت می‌تواند به راحتی با کاهش قیمت آن‌ها را پشت سر بگذارد.

بنابراین، Iovine خدمات پخش موسیقی را بیشتر به عنوان ابزاری برای دسترسی به موسیقی می بیند، نه به عنوان پلتفرم های منحصر به فرد. اما این نتیجه دوران Napster است، زمانی که ناشران از کاربرانی که موسیقی خود را با جامعه به اشتراک گذاشته بودند شکایت کردند. اما در زمانی که بزرگترین بازیگران بازار با شنوندگان خواستگاری کردند، جیمی آیووین متوجه شد که ناشران بدون همگام شدن با تکنولوژی نمی توانند وجود داشته باشند. به گفته او، انتشارات باید باحال می بود، اما شیوه ای که در آن زمان خود را نشان می داد دقیقاً دو برابر باحال نبود.

«بله، سدهایی ساخته می‌شدند، انگار که به هر چیزی کمک می‌کرد. بنابراین من به این فکر کردم که "اوه، من در مهمانی اشتباهی هستم"، بنابراین با افرادی در صنعت فناوری آشنا شدم. من استیو جابز و ادی کیو را از اپل ملاقات کردم و گفتم: "اوه، این مهمانی مناسب است". ما باید تفکر آنها را در فلسفه Interscope نیز بگنجانیم.» آیوین آن زمان را به یاد می آورد.

صنعت فناوری توانست به طور منعطفی به نیازهای کاربران پاسخ دهد و آیووین با کمک هنرمندانی که با آنها کار می کرد یاد گرفت تا با زمان همگام شود. او به ویژه تهیه کننده هیپ هاپ Dr. Dre که با او Beats Electronics را نیز تأسیس کرد. در آن زمان، این نوازنده از این که نه تنها فرزندانش، بلکه کل نسل از وسایل الکترونیکی ارزان و بی کیفیت به موسیقی گوش می دادند، ناامید بود.

به همین دلیل است که Beats به عنوان یک تولید کننده هدفون شیک و ارائه دهنده سرویس پخش موسیقی Beats ایجاد شد که همچنین برای تبلیغ هدفون ها خدمت می کرد. در آن زمان، جیمی آیوین همچنین با استیو جابز در یک رستوران یونانی ملاقات کرد، جایی که رئیس اپل به او توضیح داد که تولید سخت افزار و نحوه توزیع موسیقی چگونه کار می کند. این دو موضوع کاملاً متفاوت بودند، آیوین و دکتر. با این حال، Dre توانست آنها را در یک کل معنادار ترکیب کند.

در این مصاحبه، آیووین همچنین از صنعت موسیقی انتقاد کرد. "این نقاشی پیامی بزرگتر از هر موسیقی که در 10 سال گذشته شنیده ام دارد." او به تابلویی از اد روشا، عکاس و نقاش 82 ساله ای که آن را سفارش داده بود، اشاره کرد. در مورد تصویر است "پرچم ما" یا پرچم ما، نماد پرچم تخریب شده ایالات متحده است. این تصویر نشان دهنده وضعیتی است که او معتقد است ایالات متحده امروز در آن است.

نقاشی پرچم ما از جیمی آیووین و اد روشا
عکس: برایان گویدو

آیوواین از این واقعیت آزار می‌دهد که اگرچه هنرمندانی مانند ماروین گی، باب دیلن، عمومی دشمن و برخاستن در برابر ماشین تنها کسری از گزینه‌های ارتباطی را در مقایسه با هنرمندان امروزی داشتند، اما توانستند نظرات عموم مردم را در زمینه‌های اجتماعی اصلی تحت تأثیر قرار دهند. مسائلی مانند جنگ به گفته آیوین، صنعت موسیقی امروز فاقد نظرات انتقادی است. نشانه هایی وجود دارد که هنرمندان جرات ندارند جامعه ای را که از قبل به شدت قطبی شده در ایالات متحده قطبی کنند. "از اینکه اسپانسر اینستاگرام را با نظر من بیگانه کنم می ترسم؟" بنیانگذار Interscope در مصاحبه ای به این موضوع پرداخت.

شبکه های اجتماعی و به طور خاص اینستاگرام بخش مهمی از زندگی بسیاری از هنرمندان امروزی است. این فقط در مورد ساخت موسیقی نیست، بلکه در مورد ارائه سبک زندگی و سایر جنبه های زندگی آنها است. اما اکثر هنرمندان از این امکانات فقط برای ارائه مصرف و سرگرمی استفاده می کنند. از سوی دیگر، آنها همچنین می‌توانند به طرفداران خود نزدیک‌تر باشند، که نشان‌دهنده یکی دیگر از مشکلات فعلی ناشران موسیقی است: در حالی که هنرمندان می‌توانند با هر کسی و در هر مکانی ارتباط برقرار کنند، ناشران این ارتباط مستقیم با مشتری را از دست می‌دهند.

آیووین با استناد به داده های ارائه دهندگان خدمات و ناشران گفت، این همچنین به هنرمندانی مانند بیلی آیلیش و دریک اجازه می دهد تا از خدمات استریم بیشتر از کل صنعت موسیقی دهه 80 درآمد کسب کنند. او می‌گوید در آینده، سرویس‌های استریم که مستقیماً برای هنرمندان درآمد ایجاد می‌کنند، می‌توانند خاری در چشم شرکت‌های موسیقی باشند.

آیووین همچنین اشاره کرد که بیلی آیلیش در مورد تغییرات آب و هوایی اظهار نظر می کند، یا هنرمندانی مانند تیلور سویفت به حقوق ضبط های اصلی خود علاقه مند هستند. این تیلور سویفت است که از طرفداران قوی در پلتفرم‌های اجتماعی برخوردار است، و بنابراین نظر او می‌تواند تاثیر قوی‌تری نسبت به زمانی که هنرمندی با نفوذ کمتر به این موضوع علاقه داشته باشد، داشته باشد. با این حال، به طور کلی، آیووین دیگر نمی تواند با صنعت موسیقی امروزی همذات پنداری کند، که این جدایی او را نیز توضیح می دهد.

امروز، او در ابتکاراتی مانند موسسه XQ، یک ابتکار آموزشی که توسط لورن پاول جابز، بیوه بنیانگذار فقید اپل، استیو جابز، تأسیس شد، مشارکت دارد. آیووین همچنین در حال یادگیری نواختن گیتار است: "تنها اکنون است که می فهمم واقعاً تام پتی یا بروس اسپرینگستین کار سختی داشتند." او با سرگرمی اضافه می کند.

جیمی آیوین

منبع: نیویورک تایمز

.